Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Парфюмер за работой

Просмотрено (без "прочитано"), выпуск 280

Магия зверя (Seules les bêtes, Франция-Германия, 2019). В оригинале это переводится как “Только животные”, локализация названия — ужасная.. А фильм ни разу не мистический, но очень хороший детектив с потрясающим хитросплетением обстоятельств, скреплённых без единого шва — снимаю шляпу перед сценаристом и режиссёром, молодцы. Убийство, интрига, загадка — и красивый финал, где каждому по заслугам, каждому по делу его, с печалью в сердце; кажется, я постепенно снова начинаю немножко верить во французское кино. 8/10.
Под водой (Underwater, США, 2020). Снимать подобное в 2020 году — позор какой-то. Подводный фильм в целом трудно снять эффектно и интересно, потому что в реальности вся картинка — это высвеченные фонариком рывки камеры в затемнённом бассейне, так снимать умели и в 1960-е, и технологии не продвинулись ни на йоту. Но тут всё плохо вообще по всем статьям: тупейший сюжет, никаких объяснений примерно 70% происходящего, включая монстров, всё штампованное, плохо снятое и посредственно отыгранное (ладно Стюарт так себе актриса, но Кассель-то что в этом говне делает?) 1/10.
Капкан (Crawl, США-Сербия-Канада, 2019). И вдруг ещё один фильм про воду. Сценарист пытался извернуться, чтобы привинтить к героям как можно больше обстоятельств и совпадений: на улице ураган и наводнение; герои заперты в затапливаемом подвале; в воде плавают аллигаторы; герои ранены. Ну чё, как выберетесь? Большую часть фильма сценарист не знал, как растянуть хронометраж, поэтому фокус “появились какие-то перцы, которые увидели героев и хотели им помочь, но их сожрали аллигаторы” он повторяет дважды (дважды, один в один, не шучу, только перцы разные — в первом случае мародёры, во втором — полицейские). Фокус “аллигатор вцепился в конечность героя” повторяется четырежды (!), и лишь в последнем процесс завершается откусыванием. Совершенно непонятно, зачем делать героиню чемпионкой по плаванию — она ни разу не использует свой навык скоростного заплыва, хотя всё располагает — полфильма происходит в воде. В общем, слабое очень кино. 3/10.
Камуфляж и шпионаж (Spies in Disguise, США, 2019). Победитель конкурса “Самая тупая локализация названия года”. Но если откреститься от этого, то мультик совершенно обычный, снимается таких в США по сто штук в год. Шпионская история про сверхкрутого агента, срисованного с Уилла Смита, и балбеса-гения, который хочет сражаться с негодяями с помощью котиков, обнимашек и прочей милоты. Никаких особенных шуток или трогательных моментов в мультфильме нет, забыть можно сразу после просмотра. 4/10.
Ребекка Мартинссон, 1 сезон (Rebecka Martinsson, Швеция-Германия, 2017). Прямо плохо. Ну то есть я не привык к такому количеству сценарных факапов в скандинавских сериалах. Особенно последняя серия позорная с длиннющей и совершенно бессмысленной сценой, в которой героиня и анатом напиваются в зюзю и пьяные едут за рубашкой убитого. При том, что это пьянство вообще никак не играет в сюжете, просто нужно было как-то добить серию до 44 минут экранного времени. Ну и вообще залатанных белыми нитками дыр во всём сериале множество — начиная от совершенно убогой мотивации главной героини (я не верю, что успешный стокгольмский адвокат решил остаться в глуши и бросить всё, ну вообще там нет ничего, что бы могло вызвать такое решение). 3/10.
Авеню 5, 1 сезон (Avenue 5, США, 2020). Иануччи отличный, но 4,5 часа Иануччи подряд — это напряжно. Ну то есть первые 4-5 тридцатиминутных серий смотрятся офигительно, потом однообразные шутки начинают надоедать, в конце думаешь: ну блин, когда же это закончится. В целом это космическая сатира на все пороки общества, потому что почти всё, что делает Иануччи, — это сатира на пороки общества, просто не вся она космическая. И вот беда — все же хороши в целом в сериал, и шутки про говно смешные, и чернуха с трупами смешная, и идиоты-инженеры смешные. Только к концу хочется, чтобы стало серьёзно. А оно по-прежнему пытается тебя смешить. Наверное, поэтому я не люблю комедии. 5/10.
В густом лесу, 1 сезон (The Woods/W głębi lasu, Польша-США, 2020). Интересный, потому что по Харлану Кобену, и хорошо снятый, потому что Netflix и Польша, сериал про прокурора, к которому внезапно возвращается его прошлое — в нём погибла его сестра и трое его друзей, и это прошлое переплетается с делом в настоящем. Есть некоторые сценарные нестыковки (в частности, не очень понятно, почему Артур спустя столько лет решил проявиться и пошёл к бывшему директору лагеря, ну и про монахиню в конце немного перебор), но суммарно в качестве детективного мини-сериала на один раз — то что надо. 6/10.
Домой засветло, 1 сезон (Home Before Dark, США, 2020). Отличнейше! Номинально история основана на расследованиях девочки-журналистки Хильды Лишак, но в реальности история Хильды просто вдохновила шоураннеров на создание персонажа. И персонаж получился клёвый — наглая, упрямая, умная девочка, которая раскрывает преступление 30-летней давности, в котором был замешан её отец. Каждая серия — новые повороты, обстоятельства, улики, и при этом девочка остаётся ребёнком — плачет, ищет поддержки родителей, находит или не находит её. Тонкость в том, что эта история была бы невозможна в Европе (девочку бы просто никуда не допустили, всё жёстче и более закрыто) и тем более России (её бы просто убили в конце первой же серии, и никто бы тела не нашёл). Но в американских реалиях это очень гармонично и очень классно сделано. 8/10.
Преступник: Великобритания (Criminal: UK); Преступник: Германия (Criminal: Germany); Преступник: Франция (Criminal: France); Преступник: Испания (Criminal: Spain) (1 сезон, Великобритания-Франция-Германия-Испания, 2019). Очень необычный сериал. Четыре группы по 3 серии в каждой, соответственно, в каждой группе — свой полицейский участок (британский, французский, немецкий и испанский), свои сотрудники этого участка и — свои допрашиваемые. Каждая серия — это 40-минутный допрос, в результате которого выясняется правда. Есть очень крутые серии, где преступника реально хитростью раскалывают, есть послабее, где мотивация расколоться висит на ниточке. Но в сумме это очень необычно. Особенно необычно то, что всё снималось в одном участке, с одними декорациями, и при этом ты свято веришь, что каждый раз дело происходит в Германии, Франции, Великобритании или Испании. Потому что дух места создаёт не интерьер, а люди. 7/10.
В ночь, 1 сезон (Into the Night, Бельгия, 2020). Насколько я понимаю, в “Старости аксолотля”, на основе которого снят сериал, дело происходит уже после того, как вся биологическая жизнь на Земле прекратилась. Здесь же вроде как предыстория — группа людей пытается спастись от губительного солнца, улетая самолётом на запад, на запад, на запад и в итоге прилетая в бункер, где сидят выжившие. Не знаю, как в книге, но тут научно-техническая часть алогична — я так и не понял, почему солнце вдруг стало проникать через бетонные перекрытия бомбоубежищ, например, и почему оно при этом не проникает через стены того же самого бункера. Но смотреть занятно. 6/10.
Незнакомка, 1 сезон (The Stranger, Великобритания, 2020). Кобен крутой, а сериал снят очень в духе его романов (и по его роману, естественно). Смотришь — как читаешь книгу. У каждого героя без исключения по тёмной тайне, каждый замешан в каком-то дерьме, всё накладывается одно на другое и поди разберись, что там и как происходит. Любителям динамичных детективов (никакого скандинавского занудства!) смотреть однозначно стоит. 7/10.

Парфюмер за работой

Просмотрено (без "прочитано"), выпуск 279

ПРОСМОТРЕНО

Хищные птицы: Потрясающая история Харли Квинн (Birds of Prey: And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn, США, 2020). Очень недотянуто. Не могу сказать, что история Харли — это очень богатый материал, сама по себе она персонаж искусственный и не лучший во вселенной Бэтмена; кроме того, после “Джокера” все новые фильмы в этой вселенной воспринимаются уже не так. Но всё равно получилось тускло. Слишком ненатуральный, слишком игровой персонаж, и слишком всё комедийно и рвано. По сути, единственный интересный персонаж — это Охотница, но это потому что я неровно дышу к Мэри Элизабет Уинстэд (я бы посмотрел спин-офф о ней). В остальном на один просмотр для фанатов. 4/10.
Правосудие Спенсера (Spenser Confidential, США, 2020). Марк Уолберг — это такой парень, который снимается в рядовом посредственном кино в ролях хороших парней. Ну вот очередной штампованный боевик про хорошего парня, которого несправедливо обидели, и он такой вышел из тюрьмы, где сидел не за что, ну и навёл справедливость с помощью бывшей жены, качка-придурка и деда из комиссии по надзору. Смотреть скучно, спасибо, штук 100 таких фильмов мы уже видели. 2/10.
Вторжение (Россия, 2019). Я написал, огромный, в двух частях обзор этого весьма посредственного, если не сказать хуже, фильма, и не вижу смысла повторяться: https://nostradamvs.livejournal.com/589093.html. Оценка — 2/10.
Мой шпион (My spy, США, 2020). Не ждал совершенно ничего, но оказалось очень мило и местами очень смешно. Полная неспособность Баутисты играть оказалась тут к месту: он играет каменного безэмоционального мужика, из которого с некоторым трудом выжимаются какие-то эмоции к концу истории. Ну собственно так и должно быть. Хотя сюжет в целом банален — ЦРУшники следят за домом жены погибшего торговца секретными материалами в надежде на то, что за данными явится его братан, уж совсем законченный уголовник. И походу дела шпион сдруживается с дочерью торговца и влюбляется в его жену. На один раз для семейного просмотра — отлично (а сцена, где девочка выходит на балконы, вообще угар). 7/10.
Зима (Россия, 2018). Довольно рядовой фильм о человеке, который в принципе всё потерял, и которого в жизни “Зима”, и гопники, случайно убивающие его отца, немного не рассчитывают на то, что терять-то уже герою нечего и им точно будет плохо. Снято довольно атмосферно и если бы не банальность сюжета, могло бы даже пахнуть Балабановым, есть такие намеренно подвешенные элементы. Но не дотянули. Намеренной слезодавилкой в виде погибшей дочери (на меня по понятным причинам действует эмоционально, но разумом я понимаю, что такое много где видел, и у Быкова, например), слишком картонным главным бандитом, “данилобагровским” обрезом. Не плохо и не хорошо. Нормально. 5/10.
Спутник (Россия, 2020). А вот прямо на удивление хорошо. Полнометражный режиссёрский дебют Егора Абраменко можно считать удачным — постановка прямо отличная, и даже очень посредственные актёры, коих в фильме прилично, играют к месту и удачно, то есть по сути вшиты режиссёров в свои роли. И Акиньшина отличная, и даже Фёдоров, который никого, кроме себя, играть не умеет. Сюжет прост: космонавт “привозит” из полёта инопланетного симбионта, и армейские не очень понимают, что с этим делать, тем более симбионт жрёт людей. Но всё это достаточно психологично; очень хорошо прописаны диалоги; логичные повороты сюжета; качественные съёмки и, как ни странно, очень достоверный симбионт. Минус, конечно, в том, что русские сценаристы в 100% случаев заваливают финал, и тут не исключение — финальная разборка получилась смятой и дублирующей предыдущую (где симбионт убивает солдат), плюс непонятно, по каким признакам Таня понимает, что симбионта не отделить, и как симбионт выжил, ну и ещё там 100 вопросов. Но в сумме внезапно зачёт. 7/10.
Тайлер Рейк: Операция по спасению (Extraction, США, 2020). И ещё один режиссёрский дебют — Сэма Харгрейва, одного из крутейших постановщиков трюков в Голливуде (“Голодные игры”, “Мстители”, “Пираты Карибского моря” и так далее). В этом и проблема фильма: он целиком состоит из совершенно однообразных перестрелок, драк и погонь. Притянутая за уши линия с умершим ребёнком главного героя — штамп, а больше ничего личного в фильме и нет, остальное — просто демонстрация способностей Харгрева как руководителя каскадёрской команды. Не надо больше, Сэм, ставь лучше трюки. Снимать фильмы — не твоё. 3/10.

Подраздел ДАУ

ДАУ. Нора мама (DAU. Nora Mother, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). Продолжаем смотреть “Дау”, и мне продолжает нравится. Правда, мне не нравится Курентзис (в “Наташе” и “Вырождении” его не было) — это связано с тем, что все остальные играют сами себя мент мента, а физик физика. Курентзис же — такой же непрофессиональный актёр, как и прочие — вынужден играть персонажа, и выходит у него так себе. В остальном же “Нора мама” — это фильм, предназначенный для повышения любви к родителям. К концу думаешь: какие же они хорошие в сравнению вот с этой вот вроде как любящей мамой, которая приехала к Норе и с ногами и руками полезла в её жизнь с Дау. 7/10.
ДАУ. Три дня (DAU. Three Days, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). Занятно смотреть большую часть фильма на греческом языке без перевода, но это концепт (да, я могу посмотреть и с переводом, но мне захотелось так). И знаете, на самом деле не очень важно, что говорят герои. Потому что прекрасно понятно, что говорят герои. Что крошечный глоток юношеской романтики, пришедший к сорокалетнему герою, вступает в конфликт с осточертевшим бытом. Что эта романтика сперва такая же нерешительная, как будто героям по 16 лет, и так и должно быть. И она заканчивается так, как и должна, сожалением сидящего в пустом коридоре своей жизни человека. 8/10.
ДАУ. Катя Таня (DAU. Katya Tanya, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). Хорошая и грустная история о Кате (Таня в данном случае — лишь появляющийся ближе к концу очередной инструмент воздействия на Катю). Библиотекарша Катя никак не может найти “своего” человека — то Дау, то Трифонов, то ещё кто-то третий, то ещё кто-то, а потом Катя, и гэбэшники мерзотного вида (надо сказать, что гэбэшники у Хржановского получились великолепными везде, и веришь ты в эту их великолепную мерзотность совершенно безотчётно), и Катя ищет, ищет и, конечно, никогда не найдёт. 8/10.
ДАУ. Никита Таня (DAU. Nikita Tanya, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). А вот и первый фильм из “Дау”, который мне не понравился — самый слабый из виденных. Его проблема в том, что весь фильм Никита Некрасов (кстати, реально очень крутой и известный физик, в “Википедии” есть) ведёт мутные, однообразные и вымученные разговоры с женой, причём разговоры на одну и ту же тему. “Дау” в целом фильм разговорный, но в этих разговорах всегда есть поразительные повороты, эмоции, переливы, перегибы — посмотрите хотя бы на диалоги Наташи и Оли в “Наташе”. А тут бесконечный монолог Некрасова о том, что он хочет трахать не только жену, но и кого-нибудь ещё. К 30-й минуте начинает надоедать, к 60-й радуешься, что фильм всего полтора часа. 3/10.
ДАУ. Смелые люди (DAU. Brave People, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). Занимательная история про слабохарактерного, но при этом принципиального немолодого физика Лосева, который дико боится, но всё-таки не идёт на сделку с ГБ, а потом дико боится, но всё-таки заставляет себя встать на защиту молодой жены. И то, и то он делает слабо, с плачем, с нытьём, но делает, в то время как значительно более сильные люди — не могут. В центре сюжета — репрессивный механизм, аресты, страх и тьма, но в целом они в центре всего “Дау”, так что “Смелых людей” можно в какой-то мере назвать квинтэссенцией происходящего. Нейтрально, 5/10.

Парфюмер за работой

Поэпизодный разбор фильма "Вторжение", часть 1 (сцены 1-25)

Что-то много народу говорит: «Вторжение» Фёдора Бондарчука – нормальный, хороший фильм, клёво всё и так далее. Я же, честно признаться, считаю, что Бондарчук пал ниже даже «Сталинграда», который был очень плох. Ну что ж, надо обосновать своё мнение и сделать подробный разбор сценария и режиссуры «Вторжения».

Сразу замечу важнейшую вещь. «Притяжение» тоже было плохое. Алогичный сценарий, отвратительно прописанные диалоги (сценаристов вон из профессии), примитивные сюжетные склейки. Но там была «фишка», причём забавная: инопланетяне против гопников из Чертаново, и эта «фишка» работала.

Во «Вторжении» никакой фишки нет. Это просто плохой фильм про инопланетян.

Напоминаю: я – самый объективный зритель на свете (и немножко сценарист, хотя реализованных проектов у меня немного: меня всё время выгоняют, когда я пытаюсь вложить в сценарий хоть каплю здравого смысла). Я не кинокритик, я не испытываю от кино эмоций, я смотрю его чисто математически, анализируя, что в нём так или не так, каждую сцену. И могу объяснить каждую сцену – нужна она или нет, хороша она или нет. Всё, что написано в этом посте, проносится у меня в голове во время просмотра, от первого до последнего слова. Я смотрю кино только так. Итак, «Вторжение» (Россия, 2019). Фильм – плох, оценка 2/10.

Внимание! Обзор разбит на 2 части из-за ограничения максимальных размеров ЖЖ-поста. Это 1-я часть. Части выложены одновременно, читать их стоит также одновременно.

Под катом подробный разбор фильма с объяснениями и скриншотами. Я умею так про любой фильм, если интересно – заказывайте разборы :)

oblozhka

Аннотация с «Кинопоиска»: Падение инопланетного объекта разделило жизни на «до» и «после». Обычная девушка из московского Чертанова — Юлия Лебедева — вынуждена смириться с ролью подопытного кролика в лаборатории, ведь она единственная была в контакте с пришельцем. Ученые и военные разбирают на атомы её чувства, эмоции и переживания, пытаясь разгадать природу растущей в ней силы. Но страшнее всего, что её сверхъестественные способности волнуют не только землян. Над планетой в буквальном смысле нависла угроза вторжения. И победить в грядущем столкновении можно только одним способом: найти в себе силы остаться людьми. Когда каждый ради общего спасения должен сделать выбор, от которого зависит жизнь и судьба миллионов, — смогут ли любовь, верность и милосердие стать сильнее безжалостной силы и инопланетных технологий?

Длительность – 129 минут.

0

Роли

Назначение: напомнить, что было в первом фильме

Описание сцены: параллельно с ролями идёт рваный и стилизованный под компьютерное изображение набор кадров из «Притяжения» и много-много отрывочных фраз и диалогов оттуда же.

Режиссёрские и сценарный ошибки: это, простите, очень, очень, очень плохо. С самого начала. Бондарчук даже не пытается заинтересовать зрителя, выдавая в начале 3,5-минутную (а-а-а, я реально задолбался) сцену-напоминание, которую кое-как поймут только те, кто смотрели «Притяжение».

Давайте я поясню. Разве в начале «Терминатора 2» нам объясняют, что было в «Терминаторе»? Разве в начале «Перевозчика 2» нам напоминают, что было в «Перевозчике»? Разве в начале «Истории игрушек 2» нам показывают кадры из «Истории игрушек»? Конечно, нет. Это отдельные фильмы. История, рассказанная в первом фильме, доводится до зрителей с помощью контекста и профессионализма сценариста, который вписывает это напоминание в тело фильма.

Где же мы видим такие вот пересказы? Точно, в сериалах. Почему? Потому что в горизонтальном сериале один сюжет пронизывает все серии, и человеку, который смотрел предыдущую серию неделю назад, надо напомнить, где он остановился, чтобы он не терял канвы истории. В вертикальных сериалах (трудно поверить) такого не делается. И тем более такого не делается в хороших продолжениях фильмов. Это убогий, примитивный трюк, который выдаёт неумелость сценариста с первого же кадра и путает зрителей.

Как исправить: убрать этот отстой. Сделать нормальный тизер, призванный заинтересовать любого зрителя, в том числе и не смотревшего «Притяжение». Роли сделать отдельно или вообще забить на них, в начале они не особо нужны.

Collapse )

Продолжение разбора

Парфюмер за работой

Просмотрено (без "прочитано"), выпуск 278

ПРОСМОТРЕНО

Вперёд (Onward, США, 2020). Милый и смешной мультфильм о настоящем братстве и вообще о добре и родственных отношениях. Антагониста как такового в мультике нет, даже дракон в финале и тот неодушевленный. Зато есть два комичных брата, которые с помощью заклинания не очень удачно оживили своего давно покойного отца и теперь пытаются исправить то, что нагородили. Смотреть приятно, детям показывать можно. 7/10.
М убийца, 1 сезон (M - Eine Stadt sucht einen Mörder, Австрия-Германия, 2019). Очень плохой ремейк классического “М” Фрица Ланга 1931 года. Очень, очень плохой ремейк. Проблем много. 1) Создатели попытались растянуть двухчасовой сюжет “М” на 6 часов сериала, и вышло скучно и натянуто. 2) Создатели попытались сохранить атмосферу 1930-х, и вышло адски наивно и неестественно — то, что выглядело хорошо почти 100 лет назад, сейчас смотрится по-идиотски, особенно поведение и организация владелицы борделя. Сам маньяк тоже получился убогим, до Питера Лорре ни актёр, ни тот, кто написал для него роль, не дотянули. В общем, посмотрите “М”, а это смотреть смысла нет. 2/10.
Лаймтаун, 1 сезон (Limetown, США, 2019). Мутноватый, но, слава богу, короткий (серии по 30 минут) сериал о том, как за одну ночь исчезло население целого наукограда in the middle of nowhere. Журналистка, которую играет Джессика Бил, спустя 15 лет пытается докопаться до истины и обнаруживает, что на деле в городе разрабатывали технологию телепатии. И почти разработали. Но при этом развязка откровенно слабая: есть ощущение, что сценаристы придумали ход “все жители пропали”, а потом долго и мучительно не могли сами понять, куда и почему все пропали. В итоге очень так себе, банальненько и не очень логичненько. 4/10.
Слишком стар, чтобы умереть молодым, 1 сезон (Too Old to Die Young, США, 2019). С одной стороны, Рефну должно быть законодательно запретить съёмку сериалов с его способностью растянуть диалог на две фразы до 10-15 минут экранного времени за счёт демонстрации неподвижного лица того, кто должен говорить. С другой — ну невозможно же оторваться. Между этими растянутыми, неторопливыми, невнятными сценами сюжет разворачивается такими неожиданностями, что у тебя вырывается мат, а визуальная эстетика происходящего, весь этот типичный рефновский электрик, завораживает. В общем, да, это стоит смотрет ради того, чтобы посмотреть. Не ради сюжета. Не ради пересматривания. Ради того, чтобы сказать потом: да, я это видел. Видел, да. Развидеть бы, да не могу. 7/10.

Отдельно про “ДАУ”

Важно понимать, что “Дау” — это не исторический фильм и не биография Ландау никоим боком. Это абсолютно фантастический мир, существующий в отрыве от всего, что находится за стенами Института. И это не СССР, конечно, а некая условная страна, которая сочетает черты СССР и современной России, которая мешает годы, места, события, людей, реальность и иллюзию.

Ещё “Дау” относится к проектам, где “как снималось” важнее, чем “что снято”. Это одно из классических направлений артхауса, по сути — супрематизм. В “Чёрном квадрате” мало искусства, но бессчетное количество идей, вложенных в него в 1915 году. Так же и “Дау”: это отдельный мир, и его фильмы не стоит смотреть отдельно от биографий героев (их можно прочесть на официальном сайте) и от того, как это снималось (можно почитать множественные интервью актёров и стаффа). Если хотите ещё примеры фильмов, где “как” важнее, чем “что”, это “Русский ковчег” Сокурова, “Трудно быть богом” Германа, к примеру. Да в целом “Хардкор” Найшуллера тоже, хотя он вообще в другом жанре.

Не любящим артхаус смотреть, конечно, нельзя. Длиннющие, частично импровизированные диалоги, но оттого значительно более натуральные, живые, чем идеально выверенные сценарные слова. Послушайте, как говорят люди на улице, на работе, дома — так и говорят, с эканием, бэканием, резкими прыжками с темы на тему, бессвязно. И в “Дау” это сделано прямо как надо.

А теперь к фильмам.

ДАУ. Наташа (DAU. Natasha, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). Я бы рекомендовал смотреть “Наташу” перед “Вырождением”. Потому что великолепный совершенно персонаж Владимир Ажиппо (к сожалению, не доживший до премьеры, он умер в 2017-м) раскрывается в “Наташе” и обретает в “Вырождении” больший объём (иначе он смотрится плосковато). “Наташа” — это короткая история 45-летней заведующией буфетом, которая проводит ночь с приглашенным в научную тусовку иностранцем, а потом подвергается мучительно неприятному допросу кагэбэшником. Действие происходит в условном 1952 году, и это личная история одного человека; здесь нет Дау, нет никакого Института, просто вот вам женщина, которая вдруг была счастлива одну свою ночь и заплатила за так, как требовали заплатить при Сталине за многое. Кстати, я думал, что будет более жёстко. А тут скорее мерзко и унизительно. И удивительно сильная закольцованная концовка, в которой Наташа говорить Оле вымыть полы. 7/10.

ДАУ. Вырождение (DAU. Degeneration, Германия-Украина-Великобритания-Россия, 2020). 6-часовой фильм, посмотреть который за раз от начала до конца довольно трудно. В отличие от “Наташи”, стремившейся к реалистичности, “Вырождение” — это притча, причём довольно простая и можно даже сказать топорная. Институт деградировал, старый Дау в вечной идиотской прострации после аварии (это формулируют как “не так активен в научном плане, как раньше”), директор института соблазняет секретарш, учёные занимаются какой-то хернёй, а молодых и перспективных молодых специалистов прессуют усталые кэгэбисты. И это мы смотрим первые три часа. Во вторых трёх часах появляется Максим Марцинкевич в роли самого себя и с командой абсолютно современных белых нацистов под видом спортивных студентов превращают Институт в кровавое месиво. “Вырождение” — это предпоследний фильм цикла, и решение выпустить его в широкий просмотр вторым — это тоже артхаусный трюк, и, надо сказать, не очень удачный. “Вырождение” отпугивает простотой и прямолинейностью всех образов (диалог о детях, которых уже не может быть; лекция о свободе информации; монологи раввина; свиньи в пустых коридорах) и затянутостью повествования. Оно интересно в рамках проекта, а не как самостоятельное произведение искусства, так что ставить оценку не буду.

Парфюмер за работой

Просмотрено (без прочитано), выпуск 277

ПРОСМОТРЕНО

Пушки Акимбо (Guns Akimbo, Великобритания-Германия-Новая Зеландия, 2019). Живенько — но только в начале. Вторая половина, после того, как герой нормально одевается и начинает переговоры с киллершей, превращается в боевик обычный, одна штука. Но вот к логике сценария у меня есть вопрос. Один простой вопрос. Нет, не про то, почему привинченные к пушкам руки не кровоточат и работают — это комикс-допущение. А про то, почему неимоверно крутой маньяк-бандит, руководитель кровавого спорта ВНЕЗАПНО выбирает жертвой придурка-задрота, не умеющего держать в руках оружие и просто сально пошутившего на анонимном форуме. Вообще никакой логики. С таким же успехом можно было обосновать генератором случайных героев. И это рушит весь сюжет. 3/10.
Видоизмененный углерод, 2 сезон (Altered Carbon, США, 2020). На голову слабее первого сезона. Причин две. Во-первых, харизме Энтони Маки до харизмы Юэля Киннамана примерно как до Луны. Маки в сравнении с Киннаманом и как актёр, и как человек, подходящий к характеру героя, — точно кусок засохшего говна в сравнении с Бетельгейзе. Лучше бы в роли Ковача осталась, ей-богу, Джихе (певица в начале первой серии). Во-вторых, у первого сезона был очень стройный линейный сюжет с внятными линиями, а тут какой-то набор сцен, не складывающийся в общую картину. Слабо прямо. 3/10.
Господин Дьявол (Il signor Diavolo, Италия, 2019). Почти монохромный итальянский артхаус о том, как в небольшой религиозной деревне появляется новый прихожанин — умственно отсталый подросток-уродец со свиными зубами. Местная пацанва видит в нём дьявола, и похоже, он им и является.И когда его убивают, расследовать это приезжает молодой и неопытный следователь из Рима — просто больше было некого послать. Фильм жутковатый, и концовка совершенно неожиданная, страшная и поразительно реалистичная, как это и бывает в жизни. Или я просто артхаус люблю. А вам не покатит. 7/10.
Охота (The Hunt, США 2020). Злобное и смешное кино на избитую тему: кучка аристократов устраивает охоту на случайных людей, собранных для этого в огромном поместье. Но дальше всё разворачивается очень нетривиально: почти всех героев кладут в первые пять минут, идёт постоянная “смена персонажа”, ты о 10 разных людях успеваешь подумать, что вот он, главный герой, а потом одна из “жертв” оказывается экс-морпехом, ну и дальше весело и страшно. Подкачали лишь с одним — с финалом. Концовка нетривиального фильма — это обычная тупая драка Главной Хорошей и Главной Плохой с победой первой. Ну ок. 5/10.
Бладшот (Bloodshot, США-Китай, 2020). Плохое кино про супер-пупер-секретный спецпроект, где супер-пупер-гениальный учёный разработал технологию превращения крутого морпеха в рой дронов и теперь использует его в качестве идеального убийцы, подменяя его воспоминания нужными ему. Всё это плоско и неинтересно, боевик на один раз, внимания не стоит. 3/10.
Холоп (Россия, 2019). У этого фильма лишь одна проблема. Он нормальный. Обычная рядовая комедия, смешная даже на приличном голливудском уровне. В США и Европе таких снимают по полсотни в год, они рядовые, собирают свою кассу, все молодцы. Но в России кино неимоверно убогое, и потому обыденный, вполне себе нормальный “Холоп” на этом фоне начинает выглядеть великолепным шедевром и бьёт все рекорды кассовых сборов. Как мало над нашему зрителю, привыкшему, что российский кинематограф способен снимать только “сталинграды” и “защитников”. Да, на удивление хорош Охлобыстин, которого я не люблю, и крайне плох исполнитель главной роли, но в целом это сглаживается общей приличностью. 6/10.
Платформа (El hoyo, Испания, 2019). Сомнительный испанский привет классическому канадскому “Кубу”. Есть вертикальная тюрьма, где на каждом уровне по 2 заключенных, и каждый день сверху спускают стол, полный еды. Еды хватает где-то до 50 уровня, а дальше ничего не добирается (хотя если бы люди ели разумно, хватало бы всем уровням), и там — каннибализм, убийства, всё вот это. И каждый месяц заключенных случайно перемещают с уровня на уровень. Главный герой, например, успел побывать и на 201-м, где ел своего сокамерника, и на 8-м. Но в конце сценарист забыл о том, что фильм требует концовки. И история внезапно стала абсурдистской, притчеподобной. Чего как-то не подразумевалось. Эй, парень, ты не фон Триер и не Арофновски, тебе нужен сюжет, так обеспечь нам его. 5/10.
Чужак, 1 сезон (The Outsider, США, 2019). Ну такое. Кинг обыкновенный, одна штука. Маленький городок, появляется зло, группа людей охотится злом (справедливости ради — всё-таки в нескольких маленьких городках, а не в одном), догоняет зло, убивает зло. Ужасно жалко экс-полицейского, который был влюблён в чернокожую сыщицу, это тоже в стиле Кинга — убить самого симпатичного персонажа. Смотреть… ну, серий на 5 сократить можно, ничего не изменится. 5/10.
Джентльмены (The Gentlemen, Великобритания-США, 2019). Нормально, но не неимоверный восторг, каковой все высказывали. По сути, единственный действительно хорошо проработанный персонаж, — это Тренер, и то потому что он срисован с Цыгана, которого играл Питт в “Большом куше”. Ну, оно получше “Агентов А.Н.К.Л” и “Шерлока Холмса”, но всё равно смотрится просто как один из многочисленных иронических триллеров, выпускаемых Голливудом как горячие пирожки. 5/10.
Плохие парни навсегда (Bad Boys for Life, США-Мексика, 2020). Ну и зачем было Смиту играть в этом дерьме? Поразительно примитивный комедийный боевик, сценарист которого плохо понимал, что нельзя чётко разделить “вот тут будет трогательная сцена со слезами”, “вот тут будет шутка” и “вот тут будет экшн”. В хорошем комедийном боевике эти вещи соседствуют, сопустствуют и пересекаются, а этот, походу дела, написал план, состоящий из ровного чередования плохих шуток, плохих сопливых сцен и сносного экшна, причём между ними границы прямо как кирпичами выложены и за километр видны. 2/10.
Человек-невидимка (The Invisible Man, Австралия-США, 2020). Штампованный фильм, в котором Элизабет Мосс, после “Рассказа служанки” окончательно поставившая на себе клеймо “женщины, которую унижают нехорошие мужчины”, играет эту самую женщину. А её муж — это штамп в стиле железного человека, Гениальный Учёный-Отшельник, который в одиночку разрабатывает костюм невидимости и начина терроризировать свинтившую от него жену. Правда, в фильме не объясняется, почему его ко всему прочему не только не видят, но и не слышат, и почему удары не наносят ему вреда, и почему, да там вообще сплошные почемы да почемы. 3/10.
Мессия, 1 сезон (Messiah, США, 2020). Искусство сценариста написать блестящие 9 серий и все до единой линии убого запороть в 10-й. Талант. Я бы так не смог. Реально все линии. Все подвесил в воздухе, все слил, все превратил в тлен. Особенно глупо вышло с больной девочкой — зачем вообще было заставлять всех ей сочувствовать, если заканчивается вот так, но при этом мессия в конце оживляет какого-то нахрен никому не сдавшегося агента из самолёта? А зачем было тянуть через весь фильм линию личной жизни агентши, если про неё в последней серии сценарист просто забыл? А зачем была линия дочери священника, если с ней тоже ничего не случилось? Зачем все эти псевдоарки? У арки опора должна быть. Вторая. В конце. А тут куча валящихся безопорных арок. 3/10.
Парфюмер за работой

Просмотрено и прочитано, выпуск 276

ПРОЧИТАНО

Тед Чан. Выдох. Отличный сборник, не хуже прочитанной ранее “Истории твоей жизни”. Первые два — про купца и “Выдох”, конечно, самые клёвые рассказы. В целом же Тед Чан — это совершенно заслуженный рассказчик №1 в современной англоязычной фантастике, и добавить к этому совершенно нечего. 9/10.
Маргарет Этвуд. Рассказ служанки. Окей, я прочёл эту знаменитую антиутопию. И что я скажу. Во-первых, это, конечно, картинка. Этвуд придумала оригинальный мир и просто обрисовала его глазами героини в полной статике: сюжета в “Рассказе служанки” нет, да он и не планировался. Во-вторых, это довольно сильно в эмоциональном плане: потерянный когда-то ребёнок, попытка побега, воспоминания о разных стадиях нормальной жизни, тоска о прошлом, которое не вернётся и так далее. В-третьих, это довольно беспомощно: в условиях повального бесплодия сверхрелигиозное общество направлено на то, чтобы размножаться как можно хуже и рожать как можно меньше — в такой картине население страны должно падать просто ужасающими темпами, и совершенно неясно, почему это общество вообще существует, откуда экономика, почему соседние страны боятся и почему (тем более) страна пускает каких-то туристов. Плюс, в этом обществе плохо всем — даже высшему руководству. Оно бы и месяца не продержалось. А тут даже какая-то стабильность нарисована. Не сходится. 5/10.
Алекс Михаэлидес. Безмолвный пациент. Ну так. Понятно, почему бестселлер — тут и загадка, и ревность, и любовь, и психология уровня 16-летних девочек. Читать интересно: известная художница убила мужа, и главный герой пытается понять, почему, беседуя с ней в психбольнице. Но концовка, несмотря на попытку удивительного твиста, более или менее предсказуема и уже встречалась в ряде других книг. Так что ждём, конечно, экранизации (все такие книги экранизируют), а книжку можно и не читать. 5/10.
Крейг Расселл. Аспект дьявола. Несколько наивный и не то чтобы слишком замысловатый детектив об инспекторе, который ловит маньяка-убийцу в Праге образца 1935 года, и о молодом психиатре, который исследует других маньяков-убийц в старинном замке-психбольнице. Детектив, замечу, мистический, и это не иллюзия мистики, а именно самая что ни на есть мистика. Незамысловатость в том, что в какой-то момент убийца становится довольно-таки очевиден, зато вот мотивы его как не были понятны никаким боком, так и не остались понятны, и вообще подвешенных ружей и незакрытых линий в романе просто пруд пруди. Ну зато наверняка экранизируют, и будет хорошее кино. 4/10.

ПРОСМОТРЕНО

Новый Папа (The New Pope, Италия-Франция-Испания-США-Великобритания, 2020). Хорошо, но всё-таки хуже первого сезона. Во-первых, слишком много затянутых сцен с сексуальным подтекстом — под конец они так надоедают, что уже хочется сказать: ну хватит сисек и писек, давайте уж что-нибудь другое. Во-вторых, сериал ещё более рваный, чем первый сезон — многие сцены вообще ни пришей кобыле хвост, чисто для антуража, хотя антуража и без них предостаточно. В-третьих, меньше остроумия — повторение шутки про отсылку неугодны в Кабул (в первой было — на Аляску) смотрится слабостью, и ещё такие же моменты. При этом сериал добрый, у всех всё плюс-минус хорошо, много улыбаешься, поскольку рад за героев, и вообще трагедия умело сменяется жизнеутверждающим посылом. Смотреть вполне можно. 6/10.
Плейбой под прикрытием (Nicky Larson et le parfum de Cupidon, Франция, 2018). Дурацкая и пошлая, но в целом довольно-таки смешная комедия положений о том, как гениальный учёный изобрёл духи, вынуждающие любого человека влюбиться в того, кто ими подушился. Почти все шутки ниже пояса, но милые, и вообще всё про любой с обилием мочилова, кровищи и уничтожения разных плохих всевозможными способами. Можно даже назвать чёрной комедией. Эпизод с голым мужиком, прилетающим в лобовое стекло автобуса с монахинями, даже стал мемчиком. 6/10.
Эдуард Суровый. Слёзы Брайтона (Россия, 2019). Очень смешно и мило. Конечно, для полного понимания этого фильма нужно послушать Сурового в “Камеди Клабе”, причём послушать много. И не просто послушать, но понять и поржать — если вам не нравится Харламов в образе Сурового, фильм не зайдёт. Но если нравится, то “Слёзы Брайтона” — это отличное фанатское кино, круто продуманное, стилизованное под документалку, идеально подогнанное под историю. Лепс так вообще красава неимоверный, я прямо-таки ржал над “происхождением” его фамилии. 8/10.
Джуманджи: Новый уровень (Jumanji: The Next Level, США, 2019). На удивление нормально. В принципе, мне нравится перезапуск — то есть первый фильм перезапуска по мне так даже поинтереснее оригинального фильма с Уильямсом. Вторая часть — это почти полный повтор первой и в плане гэгов, и в плане игры, и в плане сюжета, поэтому местами за сценаристов было стыдновато — повторять шутки второй раз нехорошо. Но при этом — именно что нормально, то есть без адского тупняка, вполне смотрибельно однократно в семейном кругу. 5/10.
Звёздные войны: Скайуокер. Восход (Star Wars: Episode IX - The Rise of Skywalker, США, 2019). Отстой полный. Основная проблема в том, что на героев совершенно плевать, как в каких-нибудь “Трансформерах”, они просто движущиеся куклы, никакого сочувствия, никакого интереса. В оригинальной серии ты и за Соло с принцессой болел, и над лохматым нытиком ржал, и роботу-переводчику сочувствовал. А тут — ну ок, какие-то парни бегают, в кого-то стреляют, бобро побеждает зло, и ладно с ним. Смотреть не то чтобы скучно, но — фоново, то есть можно смотреть, а можно и нет, галактику спасут, плохих парней положат. Ну и не без глупостей, конечно — зачем вообще какие-то войны, если героиня может на расстоянии космические корабли, как Нео, хреначить силой мысли. 2/10.
Соник в кино (Sonic the Hedgehog, США-Япония-Канада, 2020). Никакое забавное кинцо на один раз. Зачем в нём снялся Джим Керри — ума не приложу. Работы у него, что ли, нет? Сам Соник забавненький и миленький, но особого интереса не вызывает, потому что, помимо забавности и милости, ничего с собой не несёт, арка его совершенно искусственная, не верю в неё ни разу. А у главного героя — человека — вообще никакой арки нет, он типа декорации. 4/10.
Убийства по открыткам (The Postcard Killings, Великобритания-США, 2020). Началось за здравие, и первый час отменно интересно. Загадочная маньячная пара жутко убивает молодожёнов в разных странах Европы, выставляя их изувеченные тела в позах, соответствующих знаменитым картинам. Но ближе к концу сценарист понял, что концовки у него нет, и решил забить, её вовсе не сочиняя. И слилось всё в пустую банальщину, по сути — в полное отсутствие развязки (это убожество даже штампом назвать нельзя). Без справедливости, без интереса, без остроумия, без неожиданности. Нате вам, а мотивацию героям вы сами придумайте, мне лениво. 4/10.
Парфюмер за работой

Просмотрено и прочитано, выпуск 275

ПРОЧИТАНО

Захар Прилепин. Санькя. Для полноты картины после "Обители", которая плоха настолько, что получила от меня оценку в районе 1/10, я прочитал-таки "Санькю". А то все говорили: не с того ты начал, вот у Прилепина "Санькя", вот это вот да и так далее. Ну так "Обитель" оказывается ещё ничё. По-крайней мере там сразу понятно, что это псевдоисторическая сказка о том, как хорошо жили в гулаге. А тут херня замаскирована. Но от этого она не становится не-хернёй. Бессмысленное словоизъявление, сдобренной подзаборной философией. Герои, на которых совершенно плевать, которые не обременены никакой даже отдалённо внутренней динамикой и развитием, плюс немотивированная бессмысленность каждого поступка каждого персонажа. Пойду-ка я дальше, там у меня Митчелл очередной нечитанный. 1/10.

ПРОСМОТРЕНО

Доктор Сон (Doctor Sleep, США-Великобритания, 2019). Ну как бы вроде и ничего, но есть два “но”. Во-первых, зачем. Потому что Кинг написал средней руки продолжение своего культового романа, чисто чтобы срубить бабла? Ну да, по другим причинам продолжения полностью законченных книг через 30 лет не пишутся. Во-вторых, не знаю, как в книге, но в фильме есть откровенно алогичные вещи. Сначала нам долго показывают, какая девочка крутая и как херачит главную плохую, аки дитя; ещё нам показывают, какие бессмертные слабые — два парня с винтовками раскладывают их, как детей, а одного и вовсе убивают непристёгнутым ремнём. А потом герой и девочка зачем-то прутся в тот самый отель, потому что боятся встретиться с одной (!) последней (!) бессмертной. Винтовку, винтовку ты где дел, придурок? Ты что, её тупо на подъезде не мог пристрелить? Зачем взял топор, если у тебя винтовка была? Ну в общем, гм. 3/10.
Красивый, плохой, злой (Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, США, 2019). Байопик о Теде Банди, и я скажу, что это лучший из виденных мной байопиков о серийных убийцах. Весь фильм мы смотрим на него с его нормальной стороны, то есть видим милого, позитивного, коммуникабельного человека, каким он был в своей внешней ипостаси. Фильм снят по книге, написанной девушкой, много лет жившей с Банди и любившей его, и никогда ни о чём не догадывавшейся. Особенно поражают документальные кадры в конце — фильм их повторяет местами просто покадрово. Для сценариста — дебютная полнометражка, и он молодец. Режиссёр Джо Берлингер — известный документалист, он снял в разное время несколько документальных телефильмов о преступниках (и о Банди в том числе). Это его второй в жизни художественный фильм. Справились парни. 7/10.
Холмс & Ватсон (Holmes & Watson, США-Канада, 2018). Дурацкая фарсовая комедия с Уиллом Ферреллом, и этим всё сказано. Единственное, что удивляет, так это то, что при всём идиотизме Холмса-Феррелла он реально использует дедуктивный метод и вполне себе гениален. В остальном — типовуха. 4/10.
Маяк (The Lighthouse, Канада-США, 2019). Нет, простите. Я люблю артхаус и считаю Паттинсона отличным актёром, и смотрю всё выходящее с его участием, но тут что-то как-то перебор. Молодой (Паттинсон) и старый (Дефо) смотрители маяка почти два часа медленно ходят, медленно ругаются, медленно работают, медленно смотрят в море, медленно трахают русалок (или не трахают, тут Эггерс оставляет несколько вариантов развития событий). Как нетрудно догадаться, в конце медленно умирают. Простите за спойлер, можете не смотреть. 3/10.
Тёмные начала, 1 сезон (His Dark Materials, Великобритания-США, 2019). Вполне себе хорошо. Многие вещи сделаны явно под влиянием первой экранизации (которая фильм), но при этом сериал самобытен, герои хороши, медведь нормальный (хотя сражение медведей откровенно провафлили в целях удешевления сцены); Рут Уилсон несколько подражает Николь Кидман, а Рута Гедминтас — Еве Грин, но это тоже хорошо — образы выходят убедительными. В общем, я не скажу, что это прямо вот сериал года, или что-то неимоверно гениальное, но посмотреть стоит, всё качественно, ровно и красиво. 7/10.
Явление, 1 сезон (Emergence, США, 2019). Забавно, что Эллисон Толман играет тут ровно такую же роль, как в первом сезоне “Фарго”, то есть роль шерифа (там она была помощницей, шерифом стала в самом конце). Из-за этого создаётся ощущение, что “Явление” как-то связано с “Фарго”, хотя в реальности никакой связи нет. В реальности у нас есть девочка, которая не совсем девочка, а результат экспериментов, и тётка-шериф, которая вместо работы всё своё время посвящает тому, что спасает эту самую девочку. Хотя девочка под конец становится такой всесильной, что Доктор Манхэттен начинает побаиваться (нет, его там нет, просто для сравнения). 6/10.
Хранители, 1 сезон (Watchmen, США, 2019). Зато Доктор Манхэттен есть здесь, и он зачем-то позволяет себя убить. Толкового объяснения этому нет, так что весь 1-й сезон — это одна большая затравка на 2-й. Суммарно сериал менее логичен, чем фильм, и тяготеет к комедии, особенно линия Озимандии, запертого в поместье, там вообще сплошной чёрный юмор. Но при этом отлично работают равномерно развешенные по сериям ружья — особенно красиво в конце с яйцом, и в целом, когда втягиваешься, смотреть достаточно интересно. 6/10.
Хороший лжец (The Good Liar, Великобритания-США-Германия, 2019). Это могло бы быть и хорошо. Казалось бы — противостояние двух явно обманывающих друг друга пожилых людей (козни Маккеллена нам показывают с самого начала, о том, что Миррен не так проста, тоже можно догадаться в какой-то момент задолго до развязки). Казалось бы, должно быть интересно, и оно интересно почти до конца. Но в конце Миррен закручивает план, который держится на высохшей сопле — рассчитывает на то, что он не проверит консоль, а затем остаётся один на один с негодяем. Что-то слабо с учётом того, сколько сил она вложила в предварительную подготовку. Так что суммарно сценарий не догятягивает. 5/10.
Обратный отсчёт (Countdown, США, 2019). Много хороших отзывов, но по сути — очередной “Пункт назначения”. Только на этот раз придурковатых героев убивает телефонное приложение, которое предсказывает дату их смерти. К сожалению, сценаристы слились в позорище, и когда герои каким-то образом избегают предначертанного, просто появляется демон самого что ни есть мерзопакостного вида и убивает их когтистыми лапами. И всё. Никакого воображения. 2/10.
Парфюмер за работой

Просмотрено и прочитано, выпуск 274: выпуск почти сплошного хорошего кино и книг

ПРОЧИТАНО

Мадлен Миллер. Песнь Ахилла. Хорошая, интересная и простая книга, развивающая миф об Ахилле в полноценный роман. Никаких отклонений от мифологии, всё по канону, и при этом хорошая история, рассказанная от лица Патрокла — ближайшего друга и любовника Ахилла. Вы спросите: зачем это нужно? Зачем писать роман на тему, на которую уже всё написано в “Илиаде” и у миллиона исследователей? Я поясню: примерно 99% на планете не знают о древнегреческих мифах ничего (не нужно переоценивать человечество). А в формате художественной книги они прочтут и узнают. Лучше бы, конечно, ещё разок экранизировать (хотя “Троя” с Питтом была неплоха). 7/10.
Ребекка Склут. Бессмертная жизнь Генриетты Лакс. Отличнейший документальный роман — этот жанр у нас редок, зато очень популярен в англоязычной среде. История не просто знаменитой клеточной линии HeLa, но того, что стоит за ними — необразованной чёрной женщины по имени Генриетта Лакс, умершей в возрасте 29 лет от агрессивного рака шейки матки в 1951 году. Склут стала первым журналистом, которому удалось пробиться сквозь поставленные семьёй Лакс заслоны — невежество, непонимание, нежелание общаться, зависть к тем, кто зарабатывает на клетках, выращенных из их матери, и так далее. Склут стала по сути подругой Деборы Лакс, дочери Генриетты — и написала ужасно интересную книгу, в равной мере научно-популярную и трогательно-художественную. Особенно прекрасен момент, когда эта тёмная 51-летняя тётка из трущоб впервые в жизни берёт лабораторную пробирку с клеточной культурой, прижимает к себе и говорит: “Мама, ты жива”. И это правда. После книги кажется, что действительно жива. 9/10.

ПРОСМОТРЕНО

Тьма, 2 сезон (Dark, Германия-США, 2019). Да-а-а-а. Пришлось пересмотреть с нуля первый, чтобы хоть как-то не запутаться. Более 30 центральных персонажей (можно сказать "главных героев"), причём все они имеют три возраста — детский, средний и пожилой, и действуют в пяти разных временах, регулярно между ними перемещаясь и встречаясь с самими собой. Очень круто, но очень запутано. И обидно, что перед третьим сезоном (последним) явно придётся пересматривать оба первых. В целом же первый сезон больше всего походил на маньячный детектив об исчезновении ребёнка, а второй — на “Скользящих”. И это очень хорошо. Зато не скучно. 7/10.
Пацаны, 1 сезон (The Boys, США, 2019). Очень по стилю напомнило “Хэппи” — такие же безбашенные балбесы, и такое же отсутствие смущения в плане демонстрации крови и вообще хладнокровного мочилова героев (я бы даже сказал — супергероев). Суть в том, что группа обычных людей решает противостоять понтовой тусовке пригретых государством супергероев. Последние имеют прямых прототипов в хорошо известной вселенной DC Comics (Хоумлендер — Супермен, Куин Мэв — Чудо-женщина и так далее), но они другие, то есть Вселенные целенаправленно разведены. По недоброй традиции сезон обрывается, и надо ждать второго, чтобы узнать, чем закончится. 7/10.
Малефисента: Владычица тьмы (Maleficent: Mistress of Evil, США-Великобритания, 2019). Лучше первой. Всё начинается как обычная сказка, но затем превращается прямо-таки в социальную драму, в которой герои жертвуют собой и умирают (да, смерть выглядит как превращение в цветы и животных, но это смерть). В сюжете есть откровенный провал — никак не объясняется, почему Малефисента смогла противостоять волшебной стреле; по логике она должна была погибнуть, как и обычные тёмные эльфы. В остально всё красиво, приятно, интересно, местами грустно, местами смешно. Детям показывать можно (или даже нужно). 6/10.
Кролик Джоджо (Jojo Rabbit, Чехия-Новая Зеландия-США, 2019). Совершенно чудесный антифашистский фильм, милый, добрый, невероятно смешной и чудовищно печальный. 10-летний мальчик в последний дни Рейха по-прежнему верит в величие и держит Гитлера в качестве своего комического воображаемого друга — а потом обнаруживает, что его мама (Йоханссон наконец-то играет маму, а не юную красавицу, в 35 лет уже пора) прячет на чердаке девушку-еврейку. Шикарные комедийные скетчи (особенно когда они толпой зигают) чередуются со страшными сценами (когда мальчик обнимает мамины туфли, например), и мы понимаем — фашизма не нужно бояться, над ним нужно смеяться, и тогда он проиграет. 9/10.
1917 (1917, Великобритания-США, 2019). Очень сильно, хотя на главный фильм года не тянет — проиграет и “Джокеру”, и “Однажды в… Голливуде”, и даже “Форду против Феррари”. Фильм, намеренно снятый имитацией одного дубля с замаскированными склейками (как “Бёрдмен”) о том, как в 1917 году два солдата идут через линию фронта предупредить другой батальон о немецкой ловушке. И да, визуально фильм неимоверно гениален. Особенно сильная сцена бега ефрейтора поперёк атаки; и ещё потрясающий момент, когда ефрейтор даёт молоко ребёнку в подвале. Прекрасные детали — рука внутри трупа и лицо, смотрящее из земляной стены, и падающий самолёт, врезающийся в амбар, и известные актёры (Скотт, Камбербетч, Ферт, Строг) в минутных ролях — всё это не даёт оторваться ни на секунду. Но с точки зрения истории — это просто road story. Очень красивое путешествие из точки А в точку Б без подоплёки. Но всё равно 8/10.
Ford против Ferrari (Ford v Ferrari, США-Франция, 2019). И это шикарно, да. По сути это не о “Форде” и не о “Ферраре”, это — байопик о Кене Майлзе, пилоте и инженере, которому всегда не хватало до величия совсем чуть-чуть. В основном — чуть-чуть хорошего характера и умения разговаривать с людьми. В фильме есть ряд кинодопущений (например, Майзл принимал участие в Ле-Мане 1965 года, а не слушал репортаж о нём по радио, а “Фиат” купил “Феррари” не до, а после описанных в фильме событий), но суммарно история очень красивая, трогательная и достоверная. Особенно концовка с 20 футами, решившими исход гонки — так и было, как ни странно. А байопики американцы снимать умеют очень хорошо — тут есть и эпическое, и личное, ты и улыбаешься, и грустишь, и каждый кадр выверен, и режиссёр Мэнголд правильный (“Поезд на Юму”, “Логан”). 9/10.
Ирландец (The Irishman, США, 2019). Му-у-у-у, му-у-у-у-у-у, спасибо за внимание. Скорсезе снял неимоверно занудное и лишённое какой бы то ни было оригинальности 3,5-часовое кинище исключительно для того, чтобы потешить престарелое самолюбие самого себя, а также своих давних друзей Пачино, де Ниро и Пеши. Примерно 50% сцен можно смело исключить, и ничего не изменится. Кто-то говорил: основное происходит в последний час, и это очень крутой час! Но последний час не отличается ни от первого, ни от других скорсезанудств вроде “Молчания” или “Острова проклятых”. Ну, фанатам Скорсезе, наверное, понравится. В общем кинематографическом смысле ценности не имеет. 4/10.
Терминатор: Тёмные судьбы (Terminator: Dark Fate, США-Испания-Венгрия-Китай, 2019). Примерно такое же говно, как и пятая часть. Ну единственно что они вернули плюс-минус нормальный стиль повествования — без тупарских шуток и элементов скетч-комедии, “Терминатор” снова стал убийственно серьёзным, каким и должен быть. Но всё равно фильм честно занял своё 5-е место в рейтинге “Терминаторов”: части 1 и 2 прекрасны, часть 4 хороша, часть 3 плоха, но по-крайней мере не рушит хронологию, часть 6 плоха и рушит хронологию, часть 5 — неприкасаемая. Особого феминизма в фильме я не почувствовал, но смотреть было откровенно скучно — рядовой боевичок без особой логики и смысла. 2/10.
Парфюмер за работой

Чемпионы «Формулы-1» в кино. Часть 2: от Джеймса Ханта до Льюиса Хэмилтона

К первой части - от Джузеппе Фарины до Ники Лауды

Продолжаем обзор фильмов, в которых играли чемпионы мира «Формулы-1».

Некоторые установки относительно обзора.

1) Учитывается только игровое художественное кино (полнометражное и короткометражное), а также озвучка мультфильмов. Гонщики очень часто появляются в документальных картинах и на телешоу – это не учитывается.
2) Учитываются только полноценные, пусть даже эпизодические роли. Не учитывается такое понятие как transportation department. Например, фильм Джона Франкенхаймера «Гран При» снимался во время реальных гонок, и на заднем плане постоянно проносятся болиды, за рулём которых сидят настоящие гонщики. Это ролями не считается.

Поехали!

13. Джеймс Хант (Великобритания, 1947-1993), чемпион мира 1976 года, 10 побед в Гран-При.

13 - Hunt

Как и Лауда, Хант снялся в нескольких о-очень сомнительных фильмах.

13.1. Художественный кинодебют Ханта – это короткометражный фильм «Планка» (The Plank, Великобритания, 1979), в котором Хант снялся в последний год своих выступлений в «Формуле-1». Это 28-минутный немой скетч про двух придурочных рабочих, которые никак не могут добыть нужные стройматериалы.

Афиша фильма:

13 - Hunt - 1.1

Хант играет одноглазого водителя и даже немного шевелит лицом в пантомиме.

13 - Hunt - 1.2

Collapse )

ИТОГО:

Снимавшиеся в художественном кино чемпионы мира:

Джузеппе Фарина – 1 фильм
Хуан-Мануэль Фанхио – 5 фильмов
Майкл Хоторн – 1 фильм
Джек Брэбхем – 3 фильма
Фил Хилл – 1 фильм
Грэм Хилл – 4 фильма
Джим Кларк – 2 фильма
Джон Сертиз – 2 фильма
Джеки Стюарт – 2 фильма
Йохен Риндт – 1 фильм
Эмерсон Фиттипальди – 2 фильма
Ники Лауда – 5 фильмов
Джеймс Хант – 4 фильма
Марио Андретти – 6 фильмов (из них 3 озвучки)
Кеке Росберг – 1 фильм
Михаэль Шумахер – 4 фильма (из них 1 озвучка)
Жак Вильнёв – 2 фильма (из них 1 озвучка)
Мика Хаккинен – 1 фильм
Фернандо Алонсо – 4 фильма (из них 3 озвучки)
Льюис Хэмилтон – 5 фильмов (из них 4 озвучки)
Дженсон Баттон – 3 фильма (из них 1 озвучка)
Себастьян Феттель – 2 фильма (оба озвучки)

Никогда не снимались в художественном кино: Альберто Аскари (1952, 1953), Дэнни Хьюлм (1967), Джоди Шектер (1979), Алан Джонс (1980), Нельсон Пике (1981, 1983, 1987), Ален Прост (1985, 1986, 1989, 1993), Айртон Сенна (1988, 1990, 1991), Найджелл Мэнселл (1992), Дэймон Хилл (1996), Кими Райкконен (2007) и Нико Росберг (2016).


Парфюмер за работой

Чемпионы «Формулы-1» в кино. Часть 1: от Джузеппе Фарины до Ники Лауды

Помните, как Михаэль Шумахер сыграл Шумикса в фильме «Астерикс на Олимпийских играх»? И я задумался – а часто ли чемпионы «Формулы-1» играли в кино. И сделал обзор на эту тему.
Некоторые установки относительно обзора.

1) Учитывается только игровое художественное кино (полнометражное и короткометражное), а также озвучка мультфильмов. Гонщики очень часто появляются в документальных картинах и на телешоу – это не учитывается.
2) Учитываются только полноценные, пусть даже эпизодические роли. Не учитывается такое понятие как transportation department. Например, фильм Джона Франкенхаймера «Гран При» снимался во время реальных гонок, и на заднем плане постоянно проносятся болиды, за рулём которых сидят настоящие гонщики. Это ролями не считается.

Поехали!

1. Джузеппе Фарина (Италия, 1906-1966), чемпион мира 1950 года, 5 побед в Гран-При.

1 - Farina

1.1. Сыграл он себя в одном единственном художественном фильме – «Последнее заседание» (Ultimo incontro, Италия, 1951). Помимо него, в этом фильме снялось ещё 5 пилотов «Формулы-1» – Хуан-Мануэль Фанхио, Луиджи Фаджиоли, Феличе Бонетто, Консальво Санези и Ганс фон Штук.

Афиша фильма:

1 - Farina  - 1.1

Кадр с участием Фарины. Роль полноценная, со словами, причём слов довольно много. Вот в этой сцене происходит, например, полноценный диалог. Вообще, Фанхио, Фарина и Фаджиоли в фильме присутствуют в количестве, так как сам любовный сюжет связан с гонками и командой Alfa Romeo в частности – в какой-то мере это продакт-плейсмент Alfa Romeo.

1 - Farina - 1.2

Также Фарина был в transportation department фильма «Гран-При», то есть водил машину на дальних планах.


Collapse )

Продолжение поста: от Джеймса Ханта до Льюиса Хэмилтона.